Dead Letter: A Solitaire Journaling TTRPG

«Dead Letter»: un juego de rol de mesa en solitario sobre la escritura de un diario. Los vivos y los muertos se escriben entre sí más de lo que ninguna de las dos partes quiere admitir. Queman las cartas, las entierran, las envían a direcciones antiguas, las dejan junto a lápidas, pero todas y cada una de ellas llegan a la Oficina de Correos de las Cartas Muertas. Sin embargo, las leyes de los muertos son estrictas y arcanas, y cada carta debe superar una rigurosa inspección por parte de un funcionario de aduanas de Cartas Muertas, alguien que quizá también esté esperando una carta, alguien como tú... «Dead Letter» es un juego de rol de mesa en solitario con diario que utiliza una baraja estándar de naipes, un bolígrafo y un cuaderno o papel. Cada sesión equivale a un turno en la Oficina de Correos de las Cartas Muertas. Recibes seis cartas, decides qué ocurre con cada una antes de saber qué hay en su interior y, a continuación, lo descubres y lo anotas. Notas del diseñador: Diseñar «Dead Letter» supuso un reto único para mí, ya que fue el primer juego de rol de mesa en solitario que he diseñado. Además, no soy de los que juegan a menudo a juegos de rol de mesa en solitario, por lo que tuve que investigar más y sumergirme más de lo que suelo hacer con mis juegos, ya que tengo más experiencia jugando a otros géneros de juegos de mesa. A partir de mis lecturas y exploraciones, descubrí que los juegos de rol de mesa para un solo jugador se centran mucho en la narrativa, más aún que los juegos multijugador del género. Aunque quería explorar los juegos de rol de mesa para un solo jugador, al ser mi primer juego de este tipo, preferí seguir los tropos principales del género para ir encontrando mi camino. Aunque me parece divertido e interesante darle la vuelta o dar un giro a los tropos del género, no creo que se deba hacer esto hasta que se comprendan primero los tropos originales. Personalmente, prefiero más «crunch» y estructura, así que buscaba respetar el gran énfasis narrativo propio de los juegos de rol de mesa en solitario, al tiempo que mantenía mi estilo de diseño personal. Por eso incorporé la mecánica de las cartas. Crear cartas a partir de naipes normales y establecer acciones específicas que debes realizar con cada una de ellas crea una estructura más rígida sobre la que luego puedes desarrollar tu propia narrativa. Esto aporta una sensación más propia de un «juego de mesa» y, además, encaja con la filosofía de diseño de los juegos de la serie «52 Pickup» en general, que consiste en reutilizar componentes estándar de formas nuevas e interesantes. Esto también lo convierte en una buena introducción a los juegos de rol de mesa en solitario, ya que ofrece a los nuevos jugadores un proceso, un conjunto de acciones y unos objetivos realmente concretos. Para la temática, utilicé un género híbrido, inspirándome en fuentes como el terror burocrático, el gótico y la distopía. Me inspiré en juegos como *Papers, Please* y *Return of the Obra Dinn*, en obras de ficción de autores como Kafka y Orwell, y en películas como *Beetlejuice* y *Office Space*. Ya he explorado algunos de estos temas por separado aquí, en la serie «52 Pickup», como la burocracia en *Merger* (número 5) y *Coin Workers* (número 12), el terror en «Frontline Grind» (número 31) y «Coins Over Deadeyes» (número 7), y la distopía en «Sentience» (número 15) y «Dust Highway» (número 25), pero nunca los había combinado explícitamente. Me encanta crear temas híbridos para juegos, y me gusta especialmente cómo los diferentes temas interactúan entre sí para crear algo significativo. La burocracia y el terror combinan muy bien, ya que se toma algo cotidiano (la burocracia del día a día) y se le da un giro de terror, mientras que los elementos góticos lo llevan al ámbito de lo fantástico, lo que permite que sea un poco más «divertido», ya que los jugadores mantienen cierta distancia (mi intención no era limitarme a que la gente rellenara aburridos formularios de oficina). Cuando diseñes tus propios juegos, intenta preguntarte: «¿Cómo sería este juego si le añadiera una temática más?». Comprueba si eso despierta tu creatividad o lleva el juego por un camino más interesante. Pero procura equilibrar tus temas, al igual que tus mecánicas, ya que, de lo contrario, el tono y la voz del juego podrían resultar confusos.